WPIS POWITALNY

Witam na blogu poświęconym szeroko rozumianej sztuce malarskiej oraz wybranym aspektom krytycznym z nią związanym. Część historyków sztuki, jak i niektórzy specjaliści związani z kulturą, uważa, że współczesna sztuka, komercjalizując się, zatraciła pierwotnego ducha. To poważny zarzut, ale gdyby jednak tak było, to postawmy sobie kilka pytań: co i kto doprowadza do spłaszczenia sztuki, czy komercjalizacja zabija sztukę i zubaża stan umysłu, oraz w jaki sposób wskrzesić przysłowiowego Feniksa z popiołów, pod warunkiem, że jeszcze komuś na tym zależy…

Nazywam się Dominik K. Rakoczy, jestem artystą malarzem i filmowcem. Studia ukończyłem w roku 2002 w Państwowej Wyższej Szkole Filmowej, Telewizyjnej im. Leona Schillera w Łodzi, na Wydziale Operatorskim. Tytuł magistra sztuki z oceną bardzo dobrą obroniłem pod opieką artystyczną prof. Andrzeja Jurgi (reżyseria filmu dokumentalnego) oraz prof. Wandy Mirowskiej. Historię sztuki zdawałem u prof. Włodzimierza Godlewskiego w Muzeum Narodowym w Warszawie. Po wielu latach doświadczenia w twórczej dziedzinie telewizyjno-filmowej rozszerzyłem rzeczywistość filmową o nie/rzeczywistość malarską. Sztukę traktuję poważnie i niekomercyjnie. Uważam, że sztuka to nie sztuczka wisząca na ścianie, lecz duch rzeczywistości.

W tym blogu pojawią się dwa nurty tematyczne. Pierwszy, o charakterze edukacyjno-informacyjnym, przeznaczony jest dla osób, które już posiadają swój pierwszy obraz lub planują w niedalekiej przyszłości zainwestować w dzieło lub dzieła malarskie, tworząc prywatną kolekcję. Między innymi pojawią się tu takie zagadnienia:

• dlaczego warto zainwestować w obraz płócienny olejny, a nie w marketówkę lub obraz z tzw. akrylowej linii produkcyjnej,

• w jakim pomieszczeniu i na jakiej wysokości należy umieścić dzieło sztuki oraz jak je wyeksponować,

• jaki wpływ na nasze życie ma kolor wyłaniający się z obrazu,

• jakie kolory widzi mężczyzna, a jakie kobieta,

• dla miłośników abstrakcji i nie tylko, opiszemy zjawisko pareidolii.

Drugi nurt skoncentruje się na zagadnieniach problematycznych w sztuce. Odbiorcą tych tematów może być każdy, dla kogo sztuka to nie sztuczka, lecz coś więcej niż ładny obrazek wiszący na ścianie. Między innymi pojawią się takie zagadnienia:

• kto powinien malować obrazy sakralne wiszące w świątyniach – artysta czy rzemieślnik,

• film a malarstwo,

• głębia abstrakcji a informacyjność figuratywna,

• dlaczego W. Kandinsky zrezygnował z akademii sztuk pięknych i jak to wpłynęło na jego rozwój,

• znani i uznani malarze niezwiązani z akademiami sztuk pięknych, tacy jak Tomasz Beksiński, Max Ernst Paul Cézanne, van Gogh itp.,

• o malarzach, którzy nie muszą, lecz chcą tworzyć dzieła sztuki,

• co łączy sztukę abstrakcyjną ze sztuką sakralną,

• komercjalizacja malarstwa jako pasmo kompromisów, których sztuka nie akceptuje.

W tym miejscu pragnę podkreślić, że powyższe zagadnienia są tylko i wyłącznie niezależną opinią wynikającą z artystycznego i nie skomercjalizowanego stanu umysłu.

Dominik K. Rakoczy

Dodaj komentarz